Native de Sant Adrià de Besòs et d’origine gitane, Montse Cortes a gravi avec talent et conviction un à un les échelons du gotha flamenco, de ces débuts dans les tablaos exigeants de Barcelone jusqu’aux scènes prestigieuses. Reperée par Antonio Canales puis collaboratrice des illustres Vicente Amigo, Farruquito ou Paco de Lucia, cette jeune artiste a façonné de son empreinte un cante jondo à l’expressivité transcendante. Virevoltant avec le feu sacré du duende et les complaintes les plus déchirantes, cette véritable icône du flamenco actuel explore l’émotion gitane avec une fougue et une sincérité foudroyante. Un passionnaria flamenca au sommet de son art…

La caravane méditerranéenne de Watcha Clan déambule en ondoyant à grand renfort d’electro-beats et de world’n bass. En quête des carrefours musicaux, la tribu massaliote manie habilement avec le chaâbi, les rengaines balkaniques, les perles arabo-andalouses et la puissance de feu digitale, dans les fêtes populaires autant que sur les dance-floors survoltés. Fort de sa formule internationaliste, le Clan a ainsi baladé ses mélodies sur les 5 continents, s’abreuvant à chaque étape à de nouvelles sources pour sortir au printemps un album où se côtoient Maurice El Medioni, Merlin Sherpherd ou encore la Fanfare Ciocarlia. Comme les témoins et acteurs vibrants d’un monde en perpétuel mouvement…

Décloisonnant la musique klezmer de ses atours traditionnels, le quintet Kabbalah mène avec allégresse une ambitieuse expédition musicale au travers de quinze instruments (mandole, sax, violon, contrebasse, maletkat, flûte...) et de trois langues différentes (yiddish, anglais et russe). Revu et magnifié par des effluves de hip-hop, de rock, de jazz, de spoken world ou de musique orientale, le folklore juif hassidique se pare dès lors d'une brillance rare, profondément transfrontalière, embrassant des plages sonores magnétiques et des envolées post-modernes fiévreuses à consumer sur scène. Un manifeste cosmopolite pour les oreilles voyageuses disposées à franchir les murs du son.

Des profondeurs mystiques du vaudou caribéen, Erol Josué émerge et irradie les dance-floors électros avec l’énergie et l’éloquence des prêcheurs îliens. Cet artiste pluriel, (chanteur, compositeur, danseur, chorégraphe et… prêtre vaudou !) naviguant entre Port au Prince et New York, évolue aux confins de la transe où sa voix dorée irrigue les territoires enchantés de la house, de l’afro-beat ainsi que des plages hypnotiques des antiques chants sacrés haïtiens. Le culte vaudou s’y révèle sous une forme nouvelle, mélange de rites immémoriaux, de rythmes ancestraux et électros sertis d’incantations au souffle chaud… Un pari réussi pour un Haitian Voodoo Man aux inspirations musicales roots, sensuelles et spirituelles…

Le Canzoniere Grecanico Salentino est le plus grand et le plus ancien groupe de musique traditionnelle des Pouilles dédié à la danse de la Pizzica, baigné par les transes incandescentes notamment de la Notte della Taranta. Porté désormais par Mauro Durante, fils de Daniele Durante, fondateur de l’ensemble en 1975, ce septuor perpétue avec passion et bravoure la ferveur et les rythmes obsessionnels qui traversent les tarentelles. Interprétant des ballades amoureuses et des chants sociaux aux sons enivrants du tamburello, le Canzoniere Grecanico Salentino transcende l’univers des musiques populaires de l’Italie méridionale. Aux rythmes frénétiques qui agitent les nuits magiques du Salento…

Véritable révélation africaine (Découverte RFI 2009), la jeune Kareyce Fotso, née au Cameroun en pays Bamiléké et élevée chez les Beti, déploie son timbre de voix au voile légèrement éraillé sur des mélodies folk-soul imprégnées d’une profonde émotion. Cette jeune artiste caresse alors les cordes de sa guitare ou les lames de son sanza (petit piano à doigts africain) pour accompagner son chant en ewondo, en bamiléké, en anglais ou en français sur la condition des femmes, ses rêves, ou encore l'état de son pays avec une sensibilité extrême. Nimbée de grâce, Kareyce Fotso peut ainsi, en étoile brillante, prendre sa place dans la constellation des très grandes chanteuses africaines.

Pilier de la tradition martiniquaise, Edmond Mondésir perpétue depuis plus de 30 ans l'engagement de ses illustres prédécesseurs, les maîtres Ti Emile et Ti Raoul, veillant à maintenir l'authenticité du Bélé, cette culture aux origines africaines, mélant les chant, les percussions et la danse, lentement façonnée par un syncrétisme entre Europe, Afrique et Caraïbes. Fidèle à l'émotion qui berce les swaré bèlè, il est également précurseur du bélé moderne en introduisant avec son fils Manuel des arrangements où apparaissent pour la première fois les instruments à cordes, le clavier, la flûte ou encore le saxo. Une révolution musicale subtile, respectueuse de l'esprit originel et dirigée de main de maître...

Artiste charismatique et multi-talent, Kaan Gökman imprègne depuis plus de 15 ans la création musicale turque par ses compositions enlevées, ses productions, ses collaborations sonores (avec notamment le projet à succès "Harem" mélant électro, percussions et danses) ou encore ses différentes émissions de radio. Aux commandes de ses platines, ce DJ aventurier expérimente aujourd'hui une house ethno-tribale matinée de sonorités orientales et sise par des beats massifs qui déchainent les dance-floors planétaires. Une onde de choc entre Europe Occidentale et Moyen Orient que ce maître de cérémonie mène sur des cîmes soniques pour le plus grand bonheur des danseurs noctambules d'Istanbul...